Chapter 1_Warm up
1. 화음의 진행
2. 임시표의 쓰임을 이해하라
3. 대위법적 종지도 가능하다
4. 피카르디 3도(Picardy Third)로 끝맺음을 할 수 있다
5. 베이스가 제자리에 머물 때 소프라노의 도약진행이 쉽다
6. 반진행을 활용하라
7. 조성을 확립한 후 조바꿈을 하라
8. 종지는 항상 Ⅴ-Ⅰ의 화음 진행이 아니다
9. 조바꿈은 대개 공통화음이나 변화화음, 동형진행을 통해 진행한다
10. 도미넌트 그룹을 이해하라
11. 종지는 반드시 근음으로 끝맺지 않는다
12. Ⅳ-Ⅰ의 진행인 변격종지도 있다
13. 증음정은 피하라
14. Ⅰ-Ⅲ-Ⅳ 화음 진행
Chapter 2_Advanced process
1. 3화음(Triad)
2. 7화음(7th Chord)
3. 변화화음(Altered Chord)
Chapter 3_Finishing process
1. 비화성음(Nonharmonic Tone)
2. 조바꿈(Modulation)
부록_피아노 곡을 위한 Motive
해답
30여 년 간의 작곡과 입시 레슨 노하우의 결정체!대한민국 화성입시문제 족보의 원조!!작곡은 일정한 규칙과 질서에 따라 음을 조합하여 작품을 창조하는 행위이다. 그래서 작곡은 아름다운 선율을 만들어내는 것과 더불어 그에 맞는 적당한 색을 입히는 것 또한 중요하다. 그러기 위해서는 음의 배합이 필요한데 그것을 다루는 학문이 바로 화성학이며, 작곡을 전공하려는 학생들에게는 이 학문이 필수 요소 중 하나이다.화음은 둘 이상의 음이 동시에 울릴 때 함께 나는 소리를 의미하고 그것이 어떤 규칙에 의해서 진행되며 어울리는 것이 화성이다. 선율에 화음을 얹어 표현할 때 정해진 답은 없으나, 좋은 음악은 대부분 예쁜 화성을 갖는데, 이것은 무언의 규칙을 따르고 있기 때문이다. 화음은 일반적으로 가는 길이 있으며, 그 맥을 알면 보다 쉽게 화음 진행을 시킬 수 있다.작곡을 하는 사람들이라면 누구나 어떻게 하면 화성을 잘 쓸 수 있는지에 대한 고민을 하고 또 해오고 있을 것이다. 특히 작곡을 공부하는 학생들은 좋은 화성들을 쓰기 위해서 다양한 방법의 공부를 하게 되는데, 그 중 가장 기본적인 방법은 많은 작곡가들의 작품을 분석하는 것과 다양한 화성 풀이 연습을 해보는 것이다. 이 책은 저자가 그동안 학생들을 지도하면서 화성학이라는 과정의 마지막 종착지로, 분석과 더불어 그들이 직접 실습할 수 있는 화성 문제의 필요성을 느껴, 그간 생각해오던 입시 준비생들을 위한 화성 풀이문제집을 출간하게 되었다. 이 문제집은 상급학교 진학을 목표로 화성학 공부를 마무리한 학생들을 위한 실습 문제를 담았으므로, 화성 관련 내용은 가급적 간략히 설명하였다. 작곡을 전공으로 하는 예중, 예고, 대학입시생 뿐만 아니라 일반인들에게도 화음 진행의 중요성과 적절한 화성의 쓰임이 어떻게 좋은 음악으로 발전·변화되는지를 알려주는 지침서가 될 것이다.
